Cette production est recommandée aux 14+ âges.
Performance Dates
Sat 20 Jun - Sat 12 Sep 2026
Run time: 2h 50m
Includes interval
Tom Le chef-d’œuvre de Stoppard revient à Londres, réalisé par Carrie Cracknell. Ouverture au Duke of York’s Theatre pour une représentation estivale strictement limitée, réservez vos billets officiels pour Arcadia dès aujourd’hui.
Des esprits brillants. Cœurs brûlants. L’attraction intemporelle entre chaos et ordre.
Une maison de campagne devient le point de rencontre des génies à travers les siècles dans le drame spirituel, émouvant et ludique de Tom Stoppard. En 1809, une adolescente prodige avance sur son temps, explorant les mathématiques, la nature et les forces imprévisibles qui façonnent à la fois l’univers et le cœur humain.
De nos jours, les chercheurs modernes reviennent dans la même maison, reconstituant son passé tout en cherchant la vérité, la preuve et peut-être quelque chose de plus insaisissable.
Alors que passé et présent s’entremêlent, les questions résonnent à travers le temps : pouvons-nous jamais comprendre pleinement les schémas de la vie, ou sommes-nous toujours au bord du désordre ?
Le minuscule Gate Theatre, situé pendant de nombreuses années au-dessus d’un pub à Notting Hill, compte un illustre ancien directeur artistique. C’est là que Stephen Daldry s’est fait remarquer avant de prendre le Royal Court, où David Farr (qui écrivait Night Manager) était directeur directeur au milieu des années 90, et au début des années 2000, on aurait trouvé Erica Whyman, qui allait diriger la RSC.
L’une des périodes les plus fascinantes du théâtre a eu lieu entre 2007 et 2012, lorsque le théâtre était dirigé par deux jeunes femmes, Natalie Abrahami et Carrie Cracknell, dont la programmation ludique et éclectique englobait tout, du théâtre classique aux œuvres axées sur le mouvement et la danse. Chaque fois que tu franchissais la porte du théâtre, tu étais surpris. Souvent ravi aussi.
« The Gate était l’endroit où j’ai appris à faire confiance à mes propres goûts et à construire une relation entre ce que nous produissions et le public », se souvient Carrie Cracknell, qui a ensuite fait carrière avec succès en tant qu’associée et réalisatrice indépendante. La reprise en cercle par Cracknell de la pièce palpitante et explosive de Tom Stoppard, Arcadia, sur la théorie du chaos, le jardinage et les affaires du cœur, passe ce mois-ci de l’Old Vic au Duke of York’s. C’est le même théâtre qui a accueilli la version révolutionnaire de A Doll’s House avec Hattie Morahan par Cracknell.
Quand on dirige un théâtre, on peut choisir les pièces que l’on met en scène, mais c’est un chemin plus difficile pour naviguer dans l’ambition artistique en tant que pigiste, mais que Cracknell a bien orienté au cours d’une carrière qui a inclus un fascinant The Deep Blue Sea avec Helen McCrory au National, où elle a également monté Julie de Polly Stenham et, plus récemment, Les Raisins de la Colère.
« La question que je dois me poser à chaque fois est : 'Est-ce que ça m'enthousiasme et y a-t-il de la place pour l'auteur ?' » dit Cracknell, qui dit que l'une des choses qu'elle comprend maintenant est que pour soutenir une carrière de réalisatrice indépendante, « il faut développer ses propres projets et matériels » ou alors on est à la merci des autres, Surtout lorsqu’il y a des changements de direction dans différents théâtres. Elle ne néglige pas le fait qu’elle pourrait diriger un autre théâtre à son tour à l’avenir. Après tout, Dominic Cooke est de retour dans le jeu 13 ans après avoir quitté la Royal Court, prenant la relève de l’Almeida à la place de Rupert Goold, qui rejoint l’Old Vic.
Mais pour l’instant, elle se réjouit de retourner à Arcadia, la première grande reprise du chef-d’œuvre de Tom Stoppard depuis la mort du dramaturge en novembre dernier. Stoppard soutenait Cracknell et Abrahami lorsqu’ils étaient à la Porte, venant voir le travail, et elle put avoir quelques conversations avec lui à propos d’Arcadia avant sa mort.
« C’étaient des conversations douces, jamais instructives, comme s’il taquinait ma façon de penser la pièce. Je pense qu’il tenait beaucoup à ce que nous réimaginions Arcadia à notre manière. »
Elle et le scénographe Alex Eales ont certainement réussi cela avec une configuration en rond qui donne à la pièce la plus déchirante de Stoppard une relation plus intime avec le public.
18 Jun, 2026 | By Lyn Gardner
Tout le monde n’a pas apprécié les pièces de Tom Stoppard, dont certaines étaient tout simplement trop intelligentes pour leur propre bien et celui du public. Mais ses meilleures pièces allient esprit et cœur à parts égales, et Arcadia est vraiment très bonne. Il y a aussi des théories du jardinage et du chaos. La reprise de l'Old Vic par Carrie Cracknell est transférée à celle du Duke of York, offrant un examen partiel en cercle de l'une des grandes pièces du XXe siècle. C’est une mission qui pulse d’idées mais aussi de compassion face à notre envie humaine de continuer à danser malgré la tragédie et même lorsque le monde devient froid.
Cette semaine au London Palladium, avant de transférer à l’automne au Theatre Royal Drury Lane, vient la reprise de Jesus Christ Superstar par Timothy Sheader. Oui, vous l’avez peut-être vue au Regent’s Park Open Air Theatre avant la Covid ou au Barbican, mais c’est une mise en scène qui a de vraies puissances, de nombreux moments de tournée, et aussi des subtilités, notamment dans la façon dont elle explore le fanatisme religieux et politique ainsi que l’opportunisme étatique. Il mérite d’être visionné à plusieurs reprises. Dans cette émission, Sam Ryder joue Jésus, Tyrone Huntley est Judas, et vous pouvez choisir Hérodes avec Jesse Tyler Ferguson, Richard Armitage, Boy George, Layton Williams et Julian Clary qui passent tous à différentes dates au fil de la série.
15 Jun, 2026 | By Lyn Gardner
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